驻法国使馆教育处

　　法国具有独特的文化底蕴和丰富的文化遗产，文化艺术的繁荣使得法国在工业设计、艺术设计领域取得有目共睹的世界领先地位。法国一向重视艺术教育，而成功的艺术教育为社会文明的提升和经济的发展注入了新的动力，使法国战后跻身经济和文化大国。

　　一、法国中小学艺术教育发展阶段

　　人对艺术的兴趣很大程度上取决于其童年时代的接触和培养。艺术教育对于个体的全面发展和创造力的提升具有重要的推动作用。因此，在中小学开展艺术教育对于促进社会文明的发展和艺术创作的繁荣具有举足轻重的作用。

　　二战后，法国中小学艺术教育经历以下三个发展阶段。

　　1945年至1968年。二战结束后，法国的艺术教育主要由文化部主导。具有传奇色彩的法国首任文化部长、反法西斯英雄安德烈·马尔罗鼓励民众直接欣赏艺术作品，在中小学教育中拒绝任何教导性的艺术启蒙。除了音乐和美术必修课之外，没有对青少年开设任何艺术启蒙的系统课程。该政策一直持续了数十年，颇具浪漫主义和主观主义性质的文化政策在一定程度上影响了青少年艺术教育的发展。

　　1969年至1985年。1968年以后，法国文化部开始考虑到艺术方面在普通教育中的重要性。1969年，法国文化部制定了最初十年的优先事项：每个大区都建立一所音乐学院、一个管弦乐队、一个音乐剧院和一个组织策划的服务机构; 与国民教育部协作进行音乐教育制度的改革。其后在中小学创建“灵活时间的课堂”，为有天赋的孩子、父母可以提供经济支持的孩子、在音乐方面领先的并不需只埋头在普通教育的孩子们，提供可以接受国家教育的同时享有国立音乐学院师资的学习机会。坚持艺术教育的平台和在中小学的创新教育，和平衡在智育、艺术、手工、体能和运动方面的需要。

　　1985年至今。法国教育部和文化部开始深入合作，陆续推出艺术教育发展政策举措，例如在高考中增设电影和戏剧部分，提供艺术教育学士学位，在艺术表现、艺术史或创造性领域有专业能力者可以进入到教师资格竞争中，体育教育和农业教育亦可加入艺术教育，在高中设立艺术史选修课等。2012 年法国新政府上台，推出了一系列教育改革，重点之一就是继续强化中小学艺术与文化教育。2013 年7 月，法国议会通过了《重建共和国学校导向和纲要法》，教育法典中的“艺术教学”正式被“艺术与文化教育”取代。

　　七十年来，法国中小学艺术教育历经多次调整，其关注点已经从简单的课堂教学扩展到了学生的全面发展；与之相应，其教育理念也从单一学科向多学科综合扩展。

　　二、法国中小学艺术教育主要内容和方式

　　法国中小学艺术教育以艺术教学为基础，同时贯穿学校教育的全部过程，强调理论与实践紧密结合，而且具有广泛的社会参与度。有关统计显示，法国60%的音乐或戏剧的观众是青少年，8-12岁儿童中在博物馆参观者中的比例高达为76%。中小学艺术教育的蓬勃发展充分体现出法国民众对艺术的一向尊重和崇尚，也离不开法国政府的大力支持。

　　法国中小学校园艺术活动主要有以下三个组成部分。

　　（一）音乐艺术

　　音乐教学从幼儿园开始，小学和初中继续，并为期望继续学习的高中生提供学习机会。教学内容主要包括声乐与合唱艺术、管弦乐实践等。歌唱训练学生们的记忆，增强团队凝聚力，并使其了解共同的音乐遗产。课堂声乐教学之外，强调歌唱的实践活动，合唱团则有利于培养孩子们与其他班级或学校学生的集体学习。管弦乐实践将课程转变成为乐团排练，尤其是本地音乐学校乐手的考入，通过集体排练促使乐器演奏的发展。

　　（二）视觉艺术

　　在初中开展初级视觉艺术教育，在高中开设“创造和艺术活动”选修课程，并开展艺术专业教学，同时还根据自愿原则向学生提供大量课外活动，如艺术和文化项目班，艺术工作室，艺术家驻场等。通过参与文化活动，与艺术家及其作品见面，唤起学生的求知欲，丰富其个人文化艺术世界。

　　（三）艺术史教育

　　面向中小学学生普及艺术史教育。艺术史教育使青少年通过发掘不同领域、时期和文明的艺术作品获得共同文化知识。有关不同科目教师围绕共同方案开设多学科艺术课程，通常会由史地、美术和音乐教师担纲。

　　尤其值得注意的是，法国的中小学艺术教育注重青少年艺术启蒙，而非专业技能培养。民众对艺术的尊重，良好的艺术教育社会环境，艺术教学与社会实践相结合，均有助于提高青少年的艺术鉴赏能力，并激发其创作热情。

　　三、法国中小学艺术教育的特点

　　法国中小学艺术教育经过几十年的不断发展，极大丰富了学生的文化生活，同时也取得了良好的社会效益。中小学艺术教育对于提升青少年的艺术鉴赏能力和创造力起到了不可替代的作用。法国中小学艺术教育呈现以下几个显著特点。

　　（一）教学内容丰富多样

　　法国教育部负责制定统一授课大纲，但各级教育部门只能对艺术教育的组织和实施提供指导性的意见，对具体教学过程和安排不能进行行政干预。各校有权自主选定合适的教材，艺术课程内容丰富多样，如声乐与器乐、视觉艺术、雕塑艺术、戏剧艺术、建筑艺术、影视艺术、视听表达、表演艺术等。此外，课程组织方式推行自由、民主、平等思想。

　　此外，法国中小学艺术教育强调多学科综合。以艺术史教学为例，融合多个教学科目，贯穿中小学所有年级的必修课程，六大领域（空间艺术、语言艺术、生活艺术、听觉艺术、表演艺术和视觉艺术）的教学内容涵盖建筑、文学、音乐、美术、绘画、手工艺、影视等十几门学科。

　　（二）提高学生艺术鉴赏能力

　　法国中小学艺术教育，更确切的说，是青少年的审美教育。教师在教学过程中非常注重培养学生的观察和认识能力，并不要求学生在初始阶段立即动手，而是要求他们以小组形式进行观察和思考，学会探讨主题、设计实验和查找文献，踊跃参与学习讨论且畅所欲言。中小学艺术课堂上，教师经常指导学生学习使用专门艺术术语，对名家作品进行艺术评论与探讨，也让学生相互评论对方的作品，以启发并提高学生的艺术鉴赏能力。

　　（三）社会团结和个人发展相统一

　　为了解决现代西方国家普遍面对的传统社会价值观与个性自由之间的矛盾，法国中小学艺术教育注重社会团结和个人发展相统一，努力在教育教学实践中加以体现。比如在音乐教学上既有个人的独唱和独奏，也重视以合唱团和乐团形式培养学生的团结协作精神。这样通过艺术教育在尊重普世文化的基础上实现个人价值，肩负起应有的社会责任和义务。

　　（四）良好的部际协调与合作

　　艺术教育仅凭教育部门和学校的努力是难以顺利完成的。因此，教育部门与掌握着大量文化艺术资源的文化部协调与合作势在必行。法国教育部和文化部在中小学艺术教育方面职能有所交叉，但早已形成良好的协调与合作传统。教育部对校内艺术教育负主要责任，并从教学内容、课程设置、课时安排、师资力量调整等方面构建艺术教育平台。文化部工作重点则放在艺术教育中所有与学生校外活动相关的部分，以社会文化艺术资源丰富有限的教学资源。

　　（五）广泛的社会支持和参与

　　法兰西民族的优秀传统之一就是对艺术的尊重，因此法国中小学艺术教育具有广泛的社会支持与参与。大量的文化艺术机构，如博物馆、艺术中心、影剧院、戏剧舞蹈中心等积极参与学校的艺术教育。法国著名的小提琴家迪迪埃？洛克伍德认为，艺术家在艺术教育中应该起到带头模范作用，到学校中去才能带给青少年需要的那份愉悦。多年以来，法国18 岁以下青少年均可以免费参观50多家国立博物馆和上百个国家历史古迹。法国国家文献中心、国家图书中心中的大部分与艺术相关的资料都向中小学师生免费开放。总之，法国努力整合社会资源，构建具有社会大众广泛参与的艺术教育课程体系。

（撰稿：陈丹妮；审核：马燕生）